La relaci\u00f3n de un videojuego con el audio es intr\u00ednseca a su propio nacimiento. Es un producto audiovisual e interactivo, por lo tanto desde los primeros golpes de raqueta en Pong hasta la m\u00fasica procedural de No Man’s Sky, el audio ha sido siempre un acompa\u00f1ante perfecto para los videojuegos desde hace cuatro d\u00e9cadas. Desde la Escuela Superior de Arte y Tecnolog\u00eda sabemos de la importancia de este elemento inseparable al videojuego (al margen de propuestas que basan su propia mec\u00e1nica a la ausencia de \u00e9sta). Es por ello que colaboramos activamente con Berklee College of Music para dotar a los proyectos profesionales de nuestros alumnos de una ambientaci\u00f3n sonora de alta calidad.<\/p>\n
Los sonidos MIDI, m\u00e1ximos exponentes del chiptune de los ochenta\u00a0y noventa ya empezaron a mostrar qu\u00e9 era lo que pod\u00edan ofrecer los videojuegos en este sentido. Sega fue la primera en utilizar m\u00fasica de fondo para un videojuego. Carnival (1980) fue el elegido e inici\u00f3 una constante cada vez m\u00e1s mayoritaria. Las bandas sonoras en los videojuegos acababan de nacer.<\/p>\n