Creación de personajes para videojuegos – online
Curso en vivo
Clases online en directo: lunes y miércoles
Horario: 19h a 21h (GMT +1)
Duración: 10 semanas (48 horas de clases en directo y tutorías+52 horas de trabajo en casa).
Fecha: 13 de enero de 2025
A través de este curso de introducción al Character Art, aprenderás cómo crear personajes 3D con las últimas técnicas del mercado, pasando por las distintas etapas del proceso de creación.
¿Qué vas a aprender?
Aprende a crear Personajes 3D para videojuegos
El curso de Creación de personajes en 3D de ESAT ONLINE ha sido diseñado para que adquieras un aprendizaje completo y práctico sobre cómo crear personajes utilizando flujos de trabajo que se usan en una producción real.
A través de las diferentes lecciones y prácticas pasarás por todo el proceso de creación: recopilado de referencias, blocking del personaje, esculpido digital, creación de ropa en Marvelous Designer, modelado Hard Surface, creación de Game Mesh y retopologia, desplegado y optimización de Uv Sets, texturizado PBR, integración en el motor y por ultimo aplicación y ajuste de shaders para una correcta visualización.
Finalmente y después de todo el proceso tendrás tu modelo en una escena dentro del motor y aprenderás cómo iluminar de forma sencilla y eficiente para que tu arte brille lo máximo posible.
Al finalizar este curso, habrás desarrollado tu ojo para los detalles y habrás explorado los flujos de trabajo más utilizados por los artistas profesionales en la creación de personajes para videojuegos, utilizando las técnicas más relevantes del mercado.
Para quién es
Si eres un artista, estudiante o profesional que ya cuentas con habilidades fundamentales en 3D y te interesa adentrarte en el mundo de los personajes, este curso es perfecto para ti.
El curso de Creación de personajes para videojuegos en 3D de ESAT ONLINE te permitirá desarrollar tu talento en el increíble mundo de los personajes 3D, poniendo especial atención al volumen, la anatomía y el color mientras exploras los flujos de trabajo que se usan en una producción real de última generación.
Herramientas que verás en el curso
- Pureref: Una herramienta de software ligero y simple utilizado por los artistas para la visualización y organización de imágenes de referencia.
- Zbrush: es un software de modelado 3d, escultura y pintura digital que constituye un nuevo paradigma dentro del ámbito de la creación de imágenes de síntesis gracias al original planteamiento de su proceso creativo.
- Autodesk Maya: es un programa informático dedicado al desarrollo de gráficos 3D por ordenador, efectos especiales, animación y de dibujo.
- Marvelous Designer: es un software de diseño de ropa en 3D.
- Photoshop: software de edición de imágenes y diseño gráfico que permite la manipulación de fotos, creación de gráficos y prototipos, y es ampliamente utilizado en múltiples disciplinas creativas.
- Marmoset ToolBag: es un software que te permite renderizar en tiempo real tus imágenes.
- Substance Painter: es una herramienta para aplicar texturas, materiales y máscaras o mapeado UV en activos en 3D en tiempo real.
- Unreal Engine: es un motor de videojuegos creado por la compañía Epic Games.
Proyecto final
Al finalizar este curso habrás creado un personaje en 3D para su uso en tiempo real.
Aprenderás cómo visualizar tu personaje en Unreal Engine 5 y aprenderás a renderizar tu personaje en Marmoset Toolbag, generando un set de imágenes llamativas para tu portfolio profesional.
- Character artist: artista especializado en la creación de personajes, tanto personas, animales, tipo cartoon o tipo estilizado, o realista.
- Texture Artist: especialista en crear texturas o superficies realistas o fantásticas para personajes o objetos en 3D
- 3D Modeler: creador de elementos modelados en 3D.
- 3D Artist: artista especializado en elementos tridimensionales tales como personajes, paisajes fondos, etc. Se utiliza tanto para la producción de videojuegos, elículas o para otros fines comerciales.
- 3D Sculptor: creador de esculturas realizadas digitalmente en 3D.
- Prop Artist: artista encargado del diseño de elementos de utilería utilizados especialmente en la producción de videojuegos.
Omar Fernández
Senior Character Artist - Linkedin
Bio
Siempre he sido un apasionado del arte y la música. Me encanta la escultura y todo lo que tiene que ver con el volumen, el color y la forma. Durante mis 9 años de carrera profesional he trabajado como Artista 3D realizando diferentes trabajos relacionados con el sector; miniaturas para impresión, modelado para animación y personajes para distintas empresas de videojuegos.
Actualmente llevo 7 años trabajando de forma activa como Character Artist en el sector de los videojuegos. Aunque he realizado personajes para diferentes proyectos y he tenido la oportunidad de trabajar en distintos estilos artísticos, estos últimos tres años me he centrado en la creación de personajes realistas, trabajando en proyectos AAA como freelance Character Artist para In Game Studios y Galleon Studios.
Experiencia
Senior Character Artist con más de 7 años de recorrido en el sector de los videojuegos. He trabajado en distintas empresas tanto nacionales como internacionales, entre ellas Uplay Online, Limitless Games, In Game Studios o Galleon Studios. Durante estos años de carrera he combinado mi trabajo en el sector de los videojuegos con la docencia en distintas escuelas de la península.