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La exposición ‘Miradas Fotográficas’ que ha permanecido abierta del 21 de febrero al 28 de mayo en el Museo de Bellas Artes de Valencia ha recibido 41.289 visitantes. Un balance muy positivo que ha superado las expectativas y ha aumentado la asistencia del público más joven que con motivo de la exposición ha visitado el museo.

La muestra, desarrollada por un profesor y alumnos de ESAT ha generado experiencias estéticas interesantes debido al diálogo que provocaba la obra fotográfica con la obra original, la modernidad y la tradición, la técnica fotográfica y la técnica pictórica tradicional.

  • La combinación de la fotografía para interpretar obras de arte de otros siglos ha logrado atraer al público joven al museo.
  • Según fuentes del propio Museo de Bellas Artes, un total de 41.289 visitas han pasado por el recinto desde que abriera ‘Miradas Fotográficas’, el 21 de febrero hasta el día de su clausura, el 28 de mayo.

Las fotografías han sido el resultado tanto de obras de los alumnos del último curso de la titulación de Arte y Diseño, como de su profesor Alberto Adsuara, director del departamento de fotografía y de audiovisuales de ESAT que ha ejercido, a su vez, de coordinador y comisario de la exposición.

La exposición ‘Miradas Fotográficas’ tenía la particularidad de mostrar fotografías que interpretaban obras de arte del museo con una mirada actualizada, fresca y con la introducción de elementos cotidianos. Se han expuesto 30 fotografías de pintores como Vicent Macip, Nicolás Falcó, Velázquez, Cornelisz van Haarlem, Asensio Juliá, Ignacio Pinazo o Cecilio Pla, entre otros.

De los 41.289 visitantes, es significativo el número de visitas guiadas a la exposición, repartidas en 58 grupos.

Una exposición innovadora que ha buscado la interacción del público a través de talleres didácticos, concursos en la red, jornadas e incluso actividades de música y danza, todo ello vinculado a esta muestra.   

Para la dirección de ESAT este tipo de iniciativas reflejan el espíritu de la escuela al materializar y dar visibilidad al trabajo que realizan los alumnos y que, como en este caso, destaca por su calidad y visión crítica y que además, obtiene el reconocimiento de la sociedad valenciana.

Alberto Adsuara, director del departamento de fotografía y de audiovisuales de la ESAT y comisario de ‘Miradas Fotográficas’ destaca que ‘la posibilidad de acercar a un público joven a los museos ha sido la base de este trabajo, y descubrir obras clásicas a partir de una revisión actual, ha sido una fórmula que se ha demostrado muy válida, tanto para los alumnos que han participado, como para todos los visitantes jóvenes que se han acercado al museo’.

El pasado viernes día 31 fue inaugurada la nueva obra de Solimán López desarrollada en ESAT Lab junto con Toni Vaca (asistencia tecnológica), José Luis Hidalgo (programación gráfica) y José Luis Jiménez (programación web).

CELESTE - Solimán López - ESATLab - ESAT Valencia

Al más puro estilo romántico, de obras como “Caminante sobre el mar de nubes” del pintor Caspar David Friedrich (1774-1840), CELESTE se concibe como una mirada a la naturaleza en busca de su entendimiento y traducción, en este caso digital, ese lenguaje que nos ha inundado en la actualidad y del cual podemos extraer grandes cantidades de información en lo que se ha venido a llamar “visual data”.

La nueva obra del media artist, director del Departamento de Innovación en ESAT (Escuela Superior de Arte y Tecnología) y fundador del Harddiskmuseum, Solimán López, sigue centrando su atención en el significado de lo digital y la dotación de importancia a la creación de archivos digitales, como la base absoluta de la creación contemporánea asentada en la producción digital. En esta ocasión, la instalación, se basa en una baliza que mira al cielo recogiendo su imagen y convirtiéndola en paisajes de degradados digitales, que son mostrados en tiempo real en la web celeste.solimanlopez.com y por supuesto en sala, jugando con los conceptos del romanticismo y el “momento decisivo”, tan importante para el entendimiento de la fotografía de autores como Henri Cartier-Bresson (1908-2004), quiénes hicieron del tiempo y la acción, la base de su trabajo. La obra es concebida como un “work in progress”, permitiendo al espectador congelar momentos únicos de esa conversión del cielo digital, pudiendo descargar el archivo listo para su impresión o visualización en cualquier pantalla. Este “ojo digital” se instala en el contexto de la exposición y funciona durante la misma, mostrando sus conversiones en tiempo real y una selección de estos momentos únicos que son impresos, poniendo de manifiesto esta conversión de un pedacito único de tiempo y cielo en un espacio digital. Allí donde viaja la pieza sigue documentando aquello que tiene por encima, su bóveda, creando nuevos registros y momentos de nuestra cultura contemporánea, y es que, CELESTE, no es un color (son muchos).

La obra permanecerá expuesta durante todo el mes de abril en Veles e Vents para mostrarse a partir del 01 de Junio en Paris y en Julio en Londres.

A través de la web http://celeste.solimanlopez.com/ el usuario puede componer su imagen única e incluso encargarla para su reproducción.

CELESTE - Solimán López - ESATLab - ESAT Valencia

 

 

Harddisk Museum de Solimán López en Etopia

El ‘Hard Disk Museum’, un museo dentro de un disco duro, en ETIOPIA.

ETOPIA, Centro de Arte y Tecnología de Zaragoza, acoge estos días el único museo del mundo contenido en un disco duro.

 Harddiskmuseum es una iniciativa de Solimán López, director del departamento de I+D de ESAT Valencia,  ESAT_Lab.

 

31/03/2017.- ETOPIA acogía ayer una sesión en vivo del único museo del mundo contenido en un disco duro. ‘Harddiskmuseum’ es el nombre de esta exclusiva iniciativa de Solimán Pérez,

director del departamento de I+D – ESAT_Lab,  de ESAT Valencia, Escuela Superior de Arte y Tecnología.

Zaragoza se convierte así en la décima ciudad que acoge la presentación de esta experiencia de de realidad virtual que ha recorrido otras ciudades españolas y se ha presentado también en

Argentina y Brasil.

Con anterioridad a la sesión en vivo del ‘Harddiskmuseum’, se celebró una mesa redonda sobre ‘Conservación, divulgación y nuevas prácticas artísticas’ con especialistas de la talla de la

periodista Roberta Bosco; José Ramón Alcalá, catedrático de la Universidad de Castilla La Mancha; Vicente Matallana, director de New Art Foundation y el propio Solimán López, artista y

profesor en ESAT Valencia que abordaron cuestiones como la problemática de la conservación del arte digital y lo que supone el proyecto del ‘Harddiskmuseum’ para toda la dialéctica

relacionada con el arte digital.

La demo de ayer realizada por el artista de este proyecto, Solimán López, permitirá a los visitantes mostrar el contenido de este peculiar museo. Cada uno de los visitantes podrá ver

según su criterio la obra de más de 50 artistas internacionales que ya forman parte de la colección del museo.

Solimán López destaca que ‘esta décima apertura del Harddiskmuseum en ETOPIA y las nuevas obras incorporadas para su visionado nos han permitido estrechar relaciones con el Centro de

Arte y Tecnología de Zaragoza, y a partir de ahora se abre una nueva etapa con una fuerte vinculación a Zaragoza, donde repensaremos nuevas posibilidades para este proyecto con un

componente internacional’.

‘Harddiskmuseum’ es una iniciativa del artista multimedia y director de ESAT LAB Solimán López. Un museo contenido en un disco duro y destinado a albergar todas las obras de arte

digital que le sean posibles. Como los museos tradicionales, este museo también tiene su propia arquitectura, la del propio disco duro.

Esta propuesta artística pretende realizar una reflexión sobre lo intangible del arte digital, y acercar al público, de una manera presencial, el arte digital. En el recorrido virtual, los visitantes

podrán ver propuestas de vídeo arte, net art, fotografía, arte digital, sonoro y otros formatos.

Exposición colectiva alumnos de ESAT en el Museo de Bellas Artes de Valencia junto a Alberto Adsuara.

Exposición Fotográfica de Alberto Adsuara y los alumnos de ESAT Valencia en el Museo de Bellas Artes de Valencia.

La Escuela Superior de Arte y Tecnología (ESAT) presentó el pasado 23 de febrero la exposición “Mirada Fotográficas”, una mirada actual de 30 obras representativas de la colección permanente del Museo de Bellas Artes de Valencia. Alberto Adsuara, responsable de medios audiovisuales y director del módulo de fotografía digital de la ESAT, reconocido artista y galerista, coordinó y ejerció de comisario de esta exposición.

La exposición la presentó en el salón de actos del Museo de Bellas Artes de Valencia la directora general de cultura y patrimonio, Carmen Amoraga, junto al director de ESAT, Jaime Torres, el director del Museo de Bellas Artes de Valencia, José Ignacio Casar Pinazo, el comisario de la exposición, Alberto Adsuara y la responsable de didáctica del museo, Estrella Rodríguez

La exposición está compuesta por una treintena de piezas realizadas por los alumnos del último curso de la titulación de Arte y Diseño de ESAT y su profesor Alberto Adsuara.

“Es una oportunidad de acercar a la juventud al pasado”,  apunta el propio Adsuara.

Esta exposición es el resultado de un dilatado proceso que ve la luz ahora desde que se fraguara hace cinco años. Los “alumnos y el maestro” han ido seleccionando obras del Museo de Bellas Artes de Valencia para reinterpretarlas y ofrecer una visión actual de las mismas. Se ha recurrido a modelos clásicos que van desde el gótico hasta el impresionismo y a través de la fotografía se han revisado estas obras de arte.

José Ignacio Casar, Director del Museo de Bellas Artes de Valencia, ha señalado: “hoy los museos necesitan el desarrollo de unas acciones de mediación que se estructuran a través de la confianza, más o menos ciega en las aportaciones tecnológicas y el decisivo papel que juegan educadores, guías, voluntarios, cada uno con sus distintos niveles de conocimientos y compromiso. En el campo tecnológico, el carácter innovador de algunos medios ha de ser necesariamente mitigado por un profundo conocimiento de lo que se pretende trasmitir, con el fin de paliar una excesiva dependencia en la tecnología que vele los contenidos fundamentales. En el campo del educador, guía, voluntario, todo conocimiento, toda investigación, todo compromiso contribuye de manera decisiva a lograr el éxito en los objetivos que se les asignan a los museos”.

Por su parte, el Director de ESAT, Jaime Torres, ha apuntado que “la tecnología debe estar al servicio de la cultura y de la transmisión del conocimiento a las nuevas generaciones. Y esta es una buena manera de demostrarlo, mostrando lo clásico con una visión moderna y contemporánea”.

La Directora General de Cultura y Patrimonio, Carmen Amoraga, ha destacado “la mirada fresca de los alumnos que han interpretado las obras, en algunos casos de forma figurada y en otros imitando fielmente el cuadro original pero con matices actuales con nuestra época”.

Alberto Adsuara, Comisario de “Miradas fotográficas” ha comentado que “una la de las claves ha sido la de volver a la tendencia del maestro que puede influir en sus alumnos. Este proyecto nació como unas prácticas docentes y tras un trabajo intenso con los alumnos se ha convertido en una exposición donde se mezcla el interés por la actualidad, con herramientas de hoy como la fotografía, con el interés por el pasado y lo clásico, que pese a la distancia con las nuevas generaciones, no deja de ser universal”.

El Museo de Bellas Artes de Valencia, segunda pinacoteca de España, ha sido el espacio elegido para escoger algunas de sus obras más representativas y reinterpretarlas para ofrecer una nueva mirada del pasado.

Asimismo, Adsuara destaca que “los retos que las obras planteaban era cómo hacer para imitar la luz de una pintura renacentista o barroca, o cómo imitar las atmósferas de Sorolla o Pinazo. Y la respuesta se la dio cada alumno a sí mismo, mediante su proceso creativo. Ahora es el turno del espectador, el que va a tener la oportunidad de comparar original y revisión y disfrutar con el cambio”.

La exposición se inauguró el pasado jueves, 23 de febrero en la sala Joanes del Museo de Bellas Artes de Valencia y estará abierta al público hasta el próximo 30 de abril.

Los artistas participantes: Ghizlane Gayyo, Guillem Zaballos, Nacho Bueno, Alberto Adsuara, Saúl García, Ana Báguena, Lucía Gregori, Jonathan Kutnowski, Alejandra Nores, Alex Postigo, Cristina Peral, Pablo López, Blanca Vargas, David Luis Vañó, Javier Cillero, Alba Abellán, Raquel Arruñada, Reveca Gómez, Mª Gabriela Mora

La noticia publicada en la web del museo:

http://www.museobellasartesvalencia.gva.es/noticias/-/asset_publisher/OCD94WMhKnYX/content/miradas-fotograficas;jsessionid=5DAE2821B26237B5C5C4BA876F97B84C

La noticia ha tenido alto impacto en medios de comunicación, autonómicos como nacionales:

VALENCIA PLAZA

El Museo de Bellas Artes reinterpreta sus clásicos a través de la fotografía

NOTICIAS CV
Alberto Adsuara y alumnos de ESAT muestran sus ‘Miradas Fotográficas’ en el Museo de Bellas Artes

COMARCAL CV
‘Miradas Fotográficas’ de Alberto Adsuara y alumnos de ESAT en el Museo de Bellas Artes

VLC NOTICIAS
El Museo de Bellas Artes inaugura su temporada de exposiciones con fotografías en ‘Miradas fotográficas’

LA VANGUARDIA
Los zombis y ‘Breaking bad’ entran en el San Pío V en una muestra fotográfica que reinterpreta los clásicos

20 MINUTOS

Los zombis y ‘Breaking bad’ entran en el San Pío V en una muestra fotográfica que reinterpreta los clásicos

LAS PROVINCIAS

Estudiantes reinterpretan en fotografías cuadros del Museo de Bellas Artes

LA VENTANA DEL ARTE

Miradas fotográficas

GENTE DIGITAL
Los zombis y ‘Breaking bad’ entran en el San Pío V en una muestra fotográfica que reinterpreta los clásicos

DIAFRAGMA 0.0 (podcast)

http://www.ivoox.com/diafragma-0- 0-16- febrero-2017- audios-mp3_rf_17068226_1.html

INFORMA VALENCIA.COM
El Museo de Bellas Artes San Pío V inaugura su temporada de exposiciones con fotografías en ‘Miradas fotográficas’

DIAFRAGMA (podcast) Alberto Adsuara y sus alumnos

http://www.ivoox.com/diafragma-0- 0-2- marzo-2017- audios-mp3_rf_17331268_1.html

minuto 24,20

 

ESAT asalta Ruzafa - 2017

ESAT asalta Ruzafa

Por tercer año consecutivo el barrio de Ruzafa acoge una muestra colectiva de los trabajos fotográficos realizados por los alumnos de primer curso de ESAT para la asignatura ‘Fotografía de Estudio’ impartida por Alberto Adsuara, director del departamento de fotografía y de audiovisuales de la ESAT,  formación que imparte desde hace once años a los alumnos de primer curso de la carrera Arte&Diseño, de la escuela Superior de Arte y Tecnología de Valencia.

El referente artístico para esta exposición colectiva es David La Chapelle, fotógrafo y director estadounidense que destaca por su creatividad en exponer sus obras, de estilo bizarro e irreverente, de alto glamour, un creador de atmósferas inquietantes. En la muestra, se podrá apreciar su estilo, lo que ha motivado en los alumnos de ESAT el conocer la obra de este multifacético creador norteamericano. Tomar como referente a La Chapelle no es tarea sencilla, significa correr riesgos tanto didácticos como artísticos. Las fotografías de “ESAT asalta Ruzafa”, nos transmitirán su influencia como la creatividad que ha despertado en estos estudiantes de la carrera Arte & Diseño de ESAT.

Inauguración: viernes 3 a las 19:30 en Cuatro Monos C/Reina Doña Maria, 7 y en Maui C/ Vivons, 27.
ESAT asalta Ruzafa - 2017

ESAT asalta Ruzafa - 2017