Character Art para Videojuegos – onLine / onLiveOnline / Onlive (Octubre 2026 - Julio 2027)

Temario

• Gestión de Referencias y Preproducción

  • Importancia de las referencias en la preproducción
  • Tipos de referencias esenciales
    • Anatómicas
    • Materiales y texturas
    • Estilísticas
    • Pose y silueta.
  • Arte conceptual como referencia principal para un character artist
  • El panel de referencias. Organización y software profesional.
  30 minute(s)
• Bases anatómicas y prototipado de personajes

  • Anatomía humana.
  • Proporciones y estructura general.
  • Osteología y miología externa del ser humano.
  • Expresión y rasgos faciales específicos.
  • Herramientas estándar de prototipado actuales.
  30 minute(s)
• Creación de ropa y accesorios para personajes

  • Ropa y tejidos. Desarrollo a partir de sistemas de simulación física.
  • Modelado de tipo hard surface de objetos y accesorios.
  • Modelado orientado a la animación. Dónde y cómo situar accesorios teniendo en cuenta el tipo de deformación futura de un personaje.
  • Accesorios animados.
  30 minute(s)
• Retopología y mapeado

  • Retopología. Principios básicos 
  • Retopología en un editor 3d Profesional. Herramientas básicas. 
  • Principios del mapeado de personajes.
  • Herramientas de mapeado en un editor 3d Profesional.
  30 minute(s)
• Texturas avanzadas y Grooming

  • Principios del proceso de bake para la proyección de mapas de texturas.
  • Shading avanzó. Tipos de materiales y su configuración.
  • Herramientas de creación de texturas avanzadas. El sistema PBR 
  • Grooming, creación de hai-cards y procesos de desarrollo.
  30 minute(s)
• Portfolio Profesional

  • Promoción como character artist
  • Portfolio profesional. Preparación de materiales y sites principales.
  • Presentación del pipeline de desarrollo en formato profesional. El breakdown
  • Sistemas de aplicación, selección y acceso a puestos de trabajo como artista de personajes. La entrevista de trabajo.
  30 minute(s)
• Innovación y emprendimiento

  • Qué es el emprendimiento.
  • Características intrínsecas de un emprendedor.
  • Intra emprendimiento y emprendimiento (diferencias y similitudes).
  • Emprendimiento social.
  • Creación de un modelo empresarial: Business Model Canvas y Lean Canvas. Presentación comercial (como lanzar un proyecto emprendedor).
  30 minute(s)
• Prácticas profesionales

  En este módulo el estudiante trabajará en un estudio de desarrollo de videojuegos o animación, por ejemplo:

  • Estudio especializado en desarrollos AAA
  • Estudio de desarrollo indie
  • Estudio de desarrollo especializado en mid budgets
  • Estudio de animación especializados en cine
  • Estudio de animación especializados en series y/o comerciales

  (Asignatura cursada sólo para alumnado que cumplan los requisitos para la titulación realizada a través de Cualificam)
  30 minute(s)
• Trabajo Fin de Máster

  • Desarrollo del trabajo de documentación de final de máster que recoja los siguientes apartados:
  • Preproducción e investigación inicial
  • Desarrollo de material inicial, base meshes y blockings iniciales.
  • Creación de la versión de alta poligonización del personaje, ropa y accesorios.
  • Adaptación del modelo a sistemas de tiempo real mediante la creación de su retopología y preparación para el proceso de mapeado.
  • Desarrollo de Materiales y mapas de textura, tanto sencillos como avanzados, así como su aplicación sobre el modelo.
  • Presentación del modelo siguiendo estándares de portfolio profesional orientado a personajes.
  • Conclusiones finales siguiendo los principios de la industria del desarrollo de videojuegos reflejados en el documento conocido profesionalmente como Postmortem.
  30 minute(s)