Curso avanzado de ilustración profesional

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Curso Avanzado de Ilustración profesional en ESAT


Once años de ilustración al más alto nivel


El 11
º Curso Avanzado de Ilustración Profesional es verdaderamente práctico para hacer una inmersión en el mundo de la ilustración profesional desde todos los ángulos:

 

Cómo encarar el trabajo: el proceso de cualquier encargo profesional.

Cómo resolver el encargo: la creación definitiva de la imagen.

Cómo darse a conocer: la autopromoción y el portfolio.

Cómo afrontar situaciones habituales: el entorno del ilustrador.

 

Con un total de 352 horas lectivas, el postgrado de ilustración de ESAT se divide en ocho módulos independientes, pero complementariPos, enfocados a conocer y controlar diversos campos profesionales:

Además de conocer y controlar varios campos profesionales, como:

  • Ilustración de prensa.
  • Infantil y didáctica.
  • Ilustración aplicada a diseño.
  • Acabados digitales.
  • Álbum ilustrado.
  • Cómic e ilustración secuencial.
  • Autoedición y autopromoción.
  • Mundo profesional, portfolio y posicionamiento.

El objetivo es que al final del curso, el alumno disponga de una visión panorámica del mundo de la ilustración profesional para poder lanzarse al mercado con un portfolio competitivo.

Todo ello por medio de charlas audiovisuales y talleres de trabajo dirigidos por ilustradores experimentados, donde las prácticas son inseparables de los contenidos teóricos.

Puedes solicitar una cita con Carlos Ortin, director del curso, enviando un correo a ilustracion@esat.es, para resolver en persona todas tus dudas.

 

EL 11º CURSO AVANZADO DE ILUSTRACIÓN PROFESIONAL

ofrece para el curso 2016/2017 ocho módulos independientes pero complementarios para conseguir una inmersión en el mundo de la ilustración profesional.

176 horas en total: PRIMER CUATRIMESTRE

Módulo: DE LA IDEA A LA IMAGEN

Para conocer el proceso real del trabajo de un ilustrador, convertir un texto en una imagen y poner en orden las ideas.

Trabajaremos la ilustración creativa para artículos de prensa y revistas, para carteles y otras aplicaciones, el mundo del libro didáctico, la negociación, los contratos y la autopromoción entre otras cosas.

En este módulo incidiremos mucho en las prácticas enfocadas como encargos profesionales y con correcciones diarias.

44 horas impartidas por Julio Antonio Blasco, los jueves, del 16 de noviembre al 15 de febrero.

Módulo: TALLER PARA DIBUJANTES

Taller de refuerzo de dibujo para adquirir una mayor seguridad gráfica, conocer sistemas, materiales y trucos de la profesión.

Se trabajará la figura y la expresión. La perspectiva intuitiva nos ayudará a componer las imágenes.

Se practicará sobre las diversas formas de aplicar el color, sacándole todo el partido.

44 horas impartidas por Sento Llobell, los miércoles, del 22 de noviembre al 21 de febrero.

Módulo: ILUSTRACIÓN DIGITAL

Crea tus ilustraciones digitales usando flujos de trabajo eficientes y técnicas avanzadas pero fáciles de aprender, con la ayuda de tutoriales y ejemplos.
Repasaremos las distintas opciones, desde la captura de imágenes para acabarlas digitalmente, hasta crearlas totalmente con el ordenador; pasando por todas las posibilidades intermedias de “collage digital” en el que mezclamos dibujos, texturas y gráficos de distintos orígenes de una manera creíble y con máximo control.

Además espero que, quien lo tenga, pierda el miedo a la tableta gráfica y acabe usándola con asiduidad.

Exploraremos técnicas vectoriales y de mapa de bits y la manera de combinarlos con eficiencia. El objetivo final sería adaptar lo aprendido, en clase, a la manera particular de trabajar de cada alumno, y ampliar sus posibilidades, además de aumentarle la productividad.

Utilizamos Photoshop, Illustrator, Artrage, InDesign y tableta gráfica.

44 horas impartidas por Toni Vaca, los viernes, del 17 de noviembre al 16 de febrero.

 

Módulo: AUTOEDICIÓN (HAZLO TÚ MISMO)

Cada vez más ilustradores toman parte activa en el desarrollo de sus trabajos, desde la idea inicial hasta la manera en la que los productos ya acabados llegan a sus clientes.

Aprende, mediante la teoría y la práctica, las posibilidades actuales para producir, editar, financiar, promocionar, vender, distribuir y posicionar en Internet tus trabajos de

ilustración.

La teoría, la práctica y las correcciones son inseparables en este módulo.

44 horas impartidas por Mar Hernández (Malota), los martes, del 21 de noviembre al 13 de febrero.

176 horas en total: SEGUNDO CUATRIMESTRE

Módulo: ALBUM ILUSTRADO

Si te interesa aprender a crear álbumes ilustrados. O tienes un proyecto que no sabes cómo llevar a cabo. O tienes un álbum que quieres mejorar o rehacer. O si lo que quieres es crear un álbum ilustrado desde cero, en este módulo conocerás todo el proceso manejando textos, storys, bocetos, composición, técnicas y acabados.

Además haremos un repaso del mundo editorial.

44 horas impartidas por Aitana Carrasco, los martes, del 20 de febrero al 22 de mayo.

 

Módulo: CÓMIC E ILUSTRACIÓN SECUENCIAL

Introducción al dibujo para realizar un cómic creíble. Cómo llegan las buenas ideas para hacer buenas historias y cómo llevarlas a la práctica: el guion.
Relación entre los personajes y el fondo. Nociones de perspectiva. Composición: viñeta, página.
Cómo manejar los planos y las secuencias.
Métodos de trabajo, prácticas de entintado. Los viejos trucos de guionista.
Corrección de los trabajos finales.

44 horas impartidas por Miguel Ángel Giner Bou y César Sebastián, los jueves, del 22 de febrero al 24 de mayo.

1- ¿No sabes hacer cómics? ¿No sabes dibujar muy bien pero te apasionan?

Introducción al dibujo y al cómic.

2- Pero, ¿cómo se hacen las buenas historias?

Como parir una buena idea. (Pre-producción).

Ya tengo una idea genial pero no sé pasarla a un cómic.

Cómo llevarla a la práctica. (Guión).

3- Y ahora, ¿cómo rayos dibujo todo eso?

Relación entre los personajes y el fondo. Nociones de perspectiva.

Composición: viñeta, página.

4- ¿Puedo mejorar mi historia?

¿Dónde pongo la cámara? (Los planos).

5- Bueno, esto ya empieza a parecer un cómic de verdad.

Y ahora pasamos a limpio.

Métodos de trabajo.

6- Enseñamos nuestro trabajo a un dibujante profesional invitado.

7- Y ¿puedo mejorar aún más mi historia?

Los viejos trucos de guionista.

8- Se empiezan a notar las mejoras.

Nos enfrentamos con el trabajo final. Nuestro proyecto.

9- Esos personajes que nos emocionan.

¿Cómo se diseñan personajes con personalidad?

10- Vamos acabando.

Realización del trabajo final.

11- Y para acabar.

Corrección de los trabajos finales.

Módulo: ILUSTRACIÓN APLICADA AL DISEÑO

La ilustración es una herramienta potente para la construcción de una identidad, capaz de transmitir valores en coordinación con otros elementos propios de la comunicación visual.

El planteamiento de las clases se hará desde la perspectiva del encargo real. Partiendo de un acotado briefing, y siempre en colaboración estrecha con el Director de arte –en este caso el profesor– explorarás aplicación de tu trabajo como ilustrador al diseño de packaging, la publicidad y la identidad corporativa.

Con el planteamiento de cada proyecto se entregará a los alumnos las maquetas base, así como los mockups necesarios para que puedas testear la aplicación final de tu trabajo, de forma que también te sirva, al finalizar las clases, como portafolio de trabajos comerciales.

  • Ilustración como comunicación visual
  • Metodología de trabajo
  • El lenguaje tipográfico
  • Ilustración e identidad de marca
  • Ilustración aplicada al packaging
  • Ilustración en la publicidad

44 horas impartidas por Raül Climent, del 28 de febrero al 23 de mayo.

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Módulo: LA AUTOPROMOCIÓN DEL ILUSTRADOR: GESTIÓN Y POSICIONAMIENTO

El alumno acabará el módulo controlando los procesos de su trabajo desde conceptos de gestión de calidad y con su propia página web publicada y preparada para crecer, vender y mantenerse posicionada.

Contenidos:

Gestión del trabajo de ilustrador desde la calidad.
Gestión los procesos de trabajo.
Conceptos básicos de motores de búsqueda, posicionamiento y análisis.
Prácticas.

Construcción de portfolios web con WordPress.
Conceptos básicos. Diseño Reponsive.
Introducción. Frameworks.
Temas.
Plugins.
Venta online.
Prácticas.

Posicionamiento. Introducción SEO, SEM y SMO.
Posicionamiento con otros y a través de las redes sociales.
Profesionalización de las redes: plataformas de gestión y herramientas de análisis.
Herramientas de Google.
Prácticas.

44 horas impartidas por Álvaro García, los viernes, del 23 de febrero al 25 de mayo.

Carlos Ortin. http://carlosortin.com/
Ilustrador freelance, especializado en ilustración infantil –ha publicado en editoriales como MediaVaca, Kalandraka, Tàndem, Imaginarium, Santillana, Bromera, EDB, Edelvives…– e ilustración de prensa –El País Semanal, Babelia, Jot Down…–.
Ha comisariado varias exposiciones colectivas de ilustración en España, Italia, China, Colombia… y fue presidente de la Federación de Asociaciones de Ilustradores Profesionales.
Actualmente dirige la revista digital The Valencianer. Premiado por el Ministerio de Cultura en dos ocasiones.

Sento Llobell. http://www.sento.es
Dibujante multidisciplinar. Fue profesor de anatomía en la facultad de BBAA de Valencia. Ha colaborado con publicaciones como El Víbora, Cairo, TBO, El Jueves, Pequeño País, El Temps… y ha publicado varios álbumes. Ganador del Premio internacional de novela gráfica de la FNAC con Un médico novato. Actualmente ha acabado la trilogía del Dr. Uriel compuesta por, además del citado primer volumen, un segundo volumen titulado Atrapado en Belchite y el último volumen que lleva el título de Vencedor y vencido. Esta edición integral de la obra ha estado a cargo de la Editorial Astiberri. Para esta misma editorial  prepara su nueva obra aún en proceso.

Toni Vaca. http://recortable.blogspot.com.es/
Artista autodidacta que viene realizando desde hace más de 30 años trabajos como creativo, dibujante/ilustrador, audiovisual, VFX, escultura monumental y packaging en estudio propio y también colaborando con artistas como Manolo Martín, conocido por sus trabajos monumentales (como el Gulliver del Turia) y por sus fallas de vanguardia, el diseñador Paco Escobar o Araque Diseño Gráfico. Constante colaborador del dibujante de cómics Sento Llobell, realiza videotutoriales a empresas como Gudinfo (información y documentación científica) entre otras. Imparte regularmente clases de ilustración digital, tecnología de la imagen, audiovisual, 3D, electrónica para el arte y tecnología DIY en ESAT.

Aitana Carrasco. www.aitaneta.com
Ilustradora y escritora, ha publicado más de una veintena de álbumes de literatura infantil y juvenil. Su trabajo ha sido reconocido en diversas ocasiones con los premios A la Orillla del Viento, White Ravens, IBBY México, Banco del Libro de Venezuela…
Ha expuesto en numerosos museos, centros culturales y ferias de España y otros países.

Mar Hernández (Malota). www.malota.es
Ilustradora activa en publicidad, packaging, audiovisual y editorial. Trabaja desde su estudio (Malotaprojects) para clientes de EEUU (Wall Street Journal), Canadá (F&H Magazine) e Italia (Vioro Magazine), entre otros.
Desarrolla también su faceta de docente participando de forma habitual en cursos, talleres y conferencias.
Es autora de varios álbumes ilustrados y se mueve como pez en el agua por las redes sociales.

M. A. Giner Bou.  http://unaposibilidadentremil.com http://lagruaestudio.com
Se dedica a contar historias desde que tiene memoria y, profesionalmente, desde 1993 en el estudio que comparte con Cristina Durán.
Es autor de los guiones de Una posibilidad entre mil, La máquina de Efrén, Cuando no sabes qué decir, Pillada por ti y El siglo de oro valenciano, todos dibujados por Cristina. Y del libro-cómic Anna Dédalus Detective, dibujado por Núria Tamarit y Xulia Vicente. Como dibujante acaba de sacar, junto con Stygryt, Astucia Laperla: luna roja, corazón negro.
Su pasión por narrar la comparte de muy buen grado con los alumnos y alumnas de los cursos y conferencias que imparte regularmente. En la actualidad es el Presidente de APIV (Associació Professional d’il·lustradors de València).

Raül Climent. http://estudiomenta.com
Diseñador gráfico y socio de Estudio Menta, donde trabaja en diversos proyectos vinculados con la comunicación gráfica y el diseño, desde proyectos de identidad corporativa, pasando por packaging incluso por diferentes medios audiovisuales. Siempre desde una perspectiva donde la sencillez y el concepto subyacen en la solución final.
De forma paralela desarrolla su labor como docente participando de forma regular como profesor y ponente en varios cursos y conferencias.

César Sebastián.  http://www.cesarsebastian.net
Diseñador gráfico y socio de Estudio Menta, donde trabaja en diversos proyectos vinculados con la comunicación gráfica y el diseño, desde proyectos de identidad corporativa, pasando por packaging incluso por diferentes medios audiovisuales. Siempre desde una perspectiva donde la sencillez y el concepto subyacen en la solución final.
De forma paralela desarrolla su labor como docente participando de forma regular como profesor y ponente en varios cursos y conferencias.

Álvaro García http://www.grafico.es/
Diseñador gráfico y web, especialista en gestión de proyectos gráficos y posicionamiento web de portfolios para autopromoción en la red.
En su faceta docente, ha sido profesor de gestión del color, de la calidad y proyectos multimedia en el MAG de la UPV y ponente en varios cursos y congresos de posicionamiento web y turismo online.
Conoce a fondo las necesidades de los ilustradores para encontrar su espacio y lo explica de forma clara y comprensible.

Julio Antonio Blasco https://www.julioantonioblascolopez.com
También conocido como Sr. López, se dedica a la ilustración desde hace más de 15 años.  Su obra se mueve entre la ilustración, la pintura, el collage, el diseño e incluso la escultura elaborada a partir de pequeños objetos de desecho, utilizando gran variedad  de técnicas, materiales, propuestas y métodos.
Julio, además de ilustrar para pequeños y para adultos es editor y copropietario de una preciosa librería-galería.
Ha trabajado para clientes como Edelvives, Anaya, Edebé, Planeta o Promopress entre otras y en editoriales internacionales como Liberalia en Chile, Laurence King en Reino Unido, Mann Ivanov en Rusia o Kosmos Uitgevers en Holanda.

 

Dirección: Carlos Ortín

MATRÍCULA ABIERTA CURSO 2017/2018.

UN PROGRAMA COMPLETO se compone de 8 módulos, 88 sesiones de 4 horas cada una, 352 horas en total.

HORARIO: de 16:30 a 20:30 h.

COMIENZO DEL CURSO: noviembre de 2017.

FINAL DEL CURSO: mayo de 2018.

PLAZAS LIMITADAS.

PRECIO DE UN PROGRAMA COMPLETO (8 MÓDULOS): 3.960 €

Ofrecemos también la posibilidad de cursar módulos independientes, obteniendo interesantes descuentos al elegir varios:

  • 1 sólo módulo: 850€.
  • 2 módulos: 1.500€.
  • 3 módulos: 2.100€.
  • 4 módulos: 2.500€.
  • 5 módulos: 3.000€.
  • 6 módulos: 3.450€.
  • 7 módulos: 3.640€.

Al elegir varios módulos se aplican interesantes descuentos.

POSIBILIDAD DE PAGO APLAZADO EN LOS MESES QUE DURA EL CURSO. (Consultar)

RESERVA DE PLAZA: 300 € (incluidos en el total).

PIDE UNA CITA Y VISÍTANOS. Te daremos más información y resolveremos tus dudas.

CONSULTAS: ilustracion@esat.es / 963 155 637

La escuela de ilustración ESAT ofrece también otros cursos. INFÓRMATE.

 

NOTA:

El CURSO AVANZADO DE ILUSTRACIÓN PROFESIONAL se enmarca en la categoría de enseñanzas que no conducen a la obtención de un título con valor oficial, ya que es un curso pensado para personas que quieren profesionalizarse, impartido por ilustradores y diseñadores experimentados en activo. A final del curso se entrega un certificado de asistencia y de cumplimiento de objetivos indicando las horas cursadas y el profesorado que lo imparte.

 

En las 10 ediciones anteriores se ha contado con la colaboración de destacados profesionales que, con sus experiencias convertidas en clases magistrales, abrieron vías de conocimiento directo como Arnal Ballester, Isidro Ferrer, Pablo Amargo, Horacio Altuna, Pablo Auladell, Gabriela Rubio, Javier Zabala, Alberto Gamón, Noemí Villamuza, Javier Olivares, Pep Montserrat, Javier Sáez Castán, Max, Ajubel, Laura Pérez y la community manager Io Bru, auténticos maestros de la ilustración internacional que tanto han contribuido a la imagen y los contenidos del actual Curso Avanzado de Ilustración Profesional.

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